Reportajes [El espacio de... David Summers] Web Oficial Autorizada por David Summers

Paco Martín
La revelación de
la música
Paco Martín nació hace 47 años en Santaella, Córdoba. Lleva muchos años en el panorama musical español y después de haber pasado por Fonogram, creado las discográficas M.R., Producciones Twins y Pasión, actualmente trabaja en BMG Ariola. Aquí quedan plasmadas sus palabras, demostrando que no es ese "enfant" terrible de la música sino un cordero con piel de lobo. Esperamos que esté durante muchos años lanzando nuevos valores, apoyando la música y que nos siga deleitando con esos artistas que de vez en cuando se cruzan por su camino.

Cuéntanos cómo empezaste o entraste en el mundo de la música y qué has hecho en este medio.
Llegué a Madrid con 13 años con la idea de dedicarme directa o indirectamente a la música. La verdad es que mi gran frustración siempre fue ser músico, intenté tocar la guitarra y la bandurria pero no tenía cualidades para ello, así que cuando me di cuenta de que no era mi mundo, busqué un camino paralelo que tuviera relación con la música. Todos los domingos había algún concierto en Arturo Soria, que en aquella época estaba a las afueras de Madrid, sólo había chalets y todavía pasaba el tranvía, que iba de la Plaza de Castilla a San Blas. Tocaba gente como Los Canarios, Brincos, Los Iberos... y yo ya estaba metido en ese mundo, no me perdía ninguno. Fue una obsesión para mí porque como he dicho antes fue algo vocacional, creo que no me hubiese podido dedicar a otra cosa porque es lo único que me gustaba. Empecé de DJ en salas como MM, el 42, etc. y posteriormente entré en Fonogram, incorporándome en el departamento más bajo donde hacía un poco de todo, era prácticamente el chico de los recados. De eso hace ya 25 años. De ahí subí al departamento de promoción, más tarde al de prensa, pero tuve mala suerte porque en esta compañía los ejecutivos eran gente muy seria que no sentían la música y no les daban oportunidad a los jóvenes. Yo siempre estaba en los locales de ensayo, ahí conocí a Radio Futura, Los Secretos, Alaska, Nacha Pop... así que iba con esas maquetas a la compañía y sentía rechazo e incomprensión por parte de ellos, ninguno me apoyaba. Decían que eran grupos pasajeros y algunos muy malos. Llegué a insistir tanto que ficharon a Mamá, también estuvimos a punto de fichar a Nacha Pop pero finalmente decidieron irse con Hispavox, que en ese momento era una compañía que apostaba mucho más por este movimiento. Además de Nacha Pop ficharon a Alaska, Ejecutivos Agresivos, Radio Futura, etc. Fonogram se decantó más por la línea pop, que eran Mamá y Los Secretos. Como no me sentía a gusto allí decidí fundar mi propia compañía, MR, que fue la primera compañía independiente. En MR sacamos a artistas como Los Pistones, Peor Imposible, Danza Invisible... muchísimos grupos de aquellos tiempos. MR tuvo una repercusión grande, fue la pionera en compañías independientes, después le siguieron Dro y muchas más. Desde mi punto de vista artístico, aquello abrió los ojos a los ejecutivos de las grandes compañías, vieron que existía mucho talento fuera de las grandes.

¿Crees que en las grandes compañías se tenía más en cuenta la imagen que otra serie de cosas?
En las grandes compañías estaban sentados y no tenían ninguna inquietud por desarrollar nuevos artistas, eran escépticos a cualquier tipo de nuevo movimiento. Creo que éste fue uno de los motivos por lo que surgieron las compañías independientes. A partir de ahí vieron que no era una cosa pasajera y que había un movimiento creativo, no sólo musicalmente hablando, porque de esa movida también salió Almodóvar y otra serie de gente. Cuando se habla de la movida todo el mundo cree que es la música y no es así, hubo un movimiento de teatro, de grandes pintores, poetas, escritores, músicos, en fin, fue una energía realmente impresionante de talento creativo y la música era un elemento más.
Las compañías se volvieron locas fichando a nuevos artistas porque era la moda y luego se llevaron un chasco porque todos querían vender 200.000 ó 300.000 copias y realmente ninguno lo vendió. Consecuentemente a los dos años todas las compañías multinacionales dieron la carta de libertad a los artistas y esto fue un poco el florecer de las compañías independientes.

¿Cómo evolucionó MR?
Con MR me asocié un tiempo con Ariola pero aquello tampoco funcionó, seguían teniendo la mente cerrada a nuevos artistas. Después dejé MR y fundé Producciones Twins, que yo creo que ha sido la compañía, musicalmente hablando, de más éxito de los últimos años.

En esta compañía sacasteis productos que fueron auténticos bombazos. Fue como reconocer el talento de una persona como tú, que de alguna forma siempre habías estado buscando cosas nuevas.
Sí, siempre he buscado inquietudes y cosas nuevas. El fenómeno Twins fue realmente impresionante, llegamos a tener hasta seis artistas en los primeros puestos de la lista Afyve, en el número uno estaban Hombres G. Pero no son sólo Hombres G, Twins fueron Los Secretos, Tam Tam Go, Séptimo Sello, Celtas Cortos, Danza Invisible..., en fin, muchos discos de platino, fuimos los primeros que desarrollamos un producto en inglés, como era Tam Tam Go y fue disco de platino.

Concentrándonos en un producto de lo más conocido como es Hombres G, ¿Cómo reconoces en un producto, tan atípico en aquel entonces, su éxito?
Lo de Hombres G surgió por pura casualidad. Asistía, casi como una obligación diaria, a esos programas de radio donde ponían maquetas, en Radio Popular y Radio España, para escuchar lo nuevo que estaba surgiendo. Recuerdo que en un programa que se llamaba "Dominó" pusieron una maqueta de Hombres G, diez minutos más tarde aparecieron ellos por el estudio y me los presentaron. Me parecieron una cosa revolucionaria, me impactó sobretodo por sus textos, su música fresca, si te das cuenta no eran grandes instrumentistas pero tenían una capacidad creativa realmente impresionante. Fue vernos, conocernos, estrecharnos las manos y al día siguiente estábamos grabando. Ahora puedo decirte que estaba seguro que iba a ser un "boom", un gran impacto, pero nunca podía haber llegado a imaginar que Hombres G vendieran 4 millones de discos, que es lo que vendieron, y no solamente en España, el fenómeno Hombres G fue incluso más fuerte en América que en nuestro país. El éxito de Twins se debe fundamentalmente al éxito de Hombres G, es decir, yo no podría haber hecho discos de Los Secretos, Danza Invisible, Tam Tam Go, etc., si no hubiese sido por los beneficios que tuvimos con los discos de Hombres G. Tengo que matizar esto porque tampoco hubieran existido los éxitos de todos esos grupos, o por lo menos no en mi compañía, si no hubiera sido por el que tuvieron ellos antes.

Después de tantos éxitos en Producciones Twins ¿qué pasó? ¿Fueron absorbidos por una multinacional?
Llegó un momento en el que la compañía se nos hizo muy grande, no era normal que una compañía pequeñita como era Twins estuviese facturando lo que facturaba. Fue un impacto para la industria discográfica y para todo el mundo. Nosotros estábamos preparados para el éxito pero no para llevar un control económico de esa magnitud, no teníamos infraestructura, entraba mucho dinero pero al mismo tiempo salía. Llega un momento en el que te agotas de ver pasar tanto dinero y no saber administrarlo. Hablando honestamente, surgió una oportunidad de ganar mucho dinero vendiendo la compañía y la vendí. Primero se la vendí al grupo de Pepe Arnedo, que me tendieron una verdadera trampa y se quedaron con mucho dinero, no me pagaron lo pactado. Gracias a la intervención de Dro, que compró la compañía, pude cobrar lo que realmente estaba estipulado, pero en un primer momento fui estafado por Arnedo. En aquellos tiempos Miguel Ángel Gómez, que era el director de Emi y presidente de Dro, tenía el sueño de hacer "la gran compañía nacional" y creo que en ese momento se consiguió, la incorporación de Twins en Dro hizo que ésta subiese hasta donde está, porque si te das cuenta, todos los éxitos de Dro en los últimos 5 ó 6 años han sido productos que dejó Twins, como han sido Secretos, Danza Invisible...

Después de esto ¿a qué te dedicaste?
Terminé un poco asqueado. En aquellos momentos yo tenía fama de ser un poco difícil, una persona complicada de cara a los medios. Siempre me peleé con todo el mundo y rompí relaciones con ellos, principalmente porque no estaba dispuesto a entrar en sus mafias. Así que pasé una racha donde rompí con todo el mundo en lo que se refiere a los medios, básicamente de radio. Decidí abandonar el mundo de la música porque estaba muy decepcionado, no me quería dedicar más a eso. Sufría mucho porque soy de las personas que cuando se implican en un proyecto discográfico lo hace hasta el fondo, lo siento como propio, sufro cuando hay una injusticia, así que decidí retirarme del mundo de la música. Esto duró un año escaso porque después de ese tiempo ya estaba planificando hacer otra compañía, así que fundé "Pasión". Posiblemente ésta haya sido la compañía de mi sueño frustrado porque fue la compañía de más éxito con mejores artistas y mejores discos en menos tiempo, pero nos comieron un poco los problemas económicos, surgió el mismo problema de siempre. Ese ha sido mi gran error, no haber tenido un economista o un buen equipo que pudiera asesorarme.

¿Qué artistas salieron de "Pasión"?
En tan solo dos años y medio de vida salieron artistas como Antonio Vega, Los Rodríguez, Extremoduro, etc.

¿Qué ocurrió con la compañía?
Pues que nos comieron las deudas. Llegó un momento en que no teníamos distribución, la estaba haciendo Polygram y fue nefasta. Pero eso es algo que no digo con reproche hacia Polygram porque como cualquier distribuidora, cada uno distribuye primero sus discos y después tú, que eres el que le está haciendo un servicio.

Sí, eso es un asunto más pero que no es central porque es como la vieja fórmula de buen producto, buena promoción y buena distribución.
Si no tienes el tema de distribución y el tema económico muy bien controlado desde un principio el fracaso es inminente e imparable. Así que cerramos a los dos años y medio. Yo ya estaba un poco cansado de luchar, siempre he sido un luchador solitario. Cuando estaba en Pasión y en Twins siempre he intentado que las pequeñas compañías como Dro, Nuevos Medios y nosotros, nos uniésemos e hiciéramos fuerza, pero nunca tuve el apoyo ni por parte de Nuevos Medios ni por parte de Dro, me encontré solo. Entonces fue cuando decidí dejarlo todo definitivamente. En esa tercera etapa de las compañías independientes salí bastante cansado, me agoté mucho. Preferí dedicarme de una forma más tranquila y me incorporé a la compañía en la que siempre me ha gustado trabajar, BMG Ariola. Me une una enorme amistad con José María Cámara que es el presidente y creo que no podría trabajar en otra compañía.

Y de eso hace ya...
Llevo 8 años aquí y estoy absolutamente feliz en el sentido de la libertad que tengo, me siento más libre que cuando trabajaba de una forma independiente y por otro lado tengo los medios necesarios para realizar lo que quiero.

¿Cuál es la función que estás desarrollando ahora mismo?
Estoy llevando la dirección artística de la compañía. De alguna manera el éxito de BMG actual son productos locales y eso siempre me ha gustado de esta compañía. Si miras otras compañías tienen dos o tres artistas grandes dentro de catálogo, nosotros tenemos 18 artistas grandes, desde Serrat, Sabina, Ana Torroja, Pedro Guerra, Manolo García, Niña Pastori, Vicente Amigo..., mayoritariamente productos locales, que es lo que siempre me ha gustado de Ariola.

Con todo ese bagaje que tienes a tus espaldas ¿Qué valoras a la hora de fichar productos nuevos?
Siempre he valorado la creatividad por encima de todo, las canciones, el repertorio, creo que nos olvidamos muchísimas veces de eso aunque existan modas o movimientos que como todo va cambiando. Básicamente me he fijado en su talento creativo por encima de todo.

Dentro de tu labor en Ariola, sabemos que estás muy ligado a grandes artistas de la compañía como Víctor Manuel, Serrat, Sabina... ¿Estás más vinculado a ellos dentro de la compañía por tu experiencia o porque hay muy buena conexión?
Trabajar con los grandes siempre te sirve de estímulo. Aparte del placer que representa trabajar con personas que están sobradamente reconocidas por su creatividad y talento, yo aprendo y disfruto cada vez más de su compañía y de sus consejos, porque aprendes día a día de ellos. Es una gente que tienen la humildad de los genios, trabajar con ellos es incluso más fácil que hacerlo con los mediocres.

¿Quién te gusta o te llama especialmente la atención como persona?
Una de las grandes satisfacciones que he tenido este año ha sido trabajar con Manolo García, es un encanto, da gusto trabajar con él. Es una persona que puede parecer un hombre problemático pero puedo asegurarte que es uno de los tíos con los que mejor puedes trabajar y de los más profesionales que hay dentro del mundo discográfico. Otra persona así es Sabina, siempre he dicho que es una de mis debilidades. Creo que si se hubiese dedicado a la política hoy sería presidente de gobierno, es una de las personas más inteligentes que he conocido en mi vida. Con Sabina no soy objetivo, pierdo los papeles. Aparte de su talento como artista, que es indudable, es una de las personas más buenas y cariñosas que te puedes encontrar, conocer a Sabina y ser amigo suyo es un orgullo grandísimo, posiblemente una de las mejores cosas que me han pasado en los últimos tiempos, sentirme amigo de Sabina. Estar una tarde escuchándole me enriquece como persona. También Serrat o Víctor son gente que me lo ponen muy fácil a la hora de trabajar, son respetuosos, aprendo cada día de ellos y son humildes, que es algo muy importante.

Sabina, además, está cerca del millón de copias vendidas.
Sí, siento una enorme satisfacción cuando el talento es reconocido por un millón de personas como es el caso de Sabina, no cabe duda que eso me congratula y me estimula. Pero todo eso está al margen, a mí Sabina me ha gustado de toda la vida, como me gusta Serrat y otros artistas, pero no porque sean de esta compañía, me gustan muchos otros que no están en Ariola, como Juan Perro.

¿Qué recomendaciones harías a la gente que está empezando en los locales de ensayo luchando por hacerse un hueco? ¿Crees que deberían presentar mejor sus trabajos, fijarse más en la calidad y creatividad o en su imagen, a la hora de intentar meter la cabeza en las grandes compañías como Ariola?
Lo básico no es ir a una compañía grande. Creo que el talento es un don divino, pero después hay que cultivarlo. Yo diría que sigan trabajando con la ilusión del principio, que sigan ensayando, sobretodo que trabajen mucho el tema del repertorio. Que sigan hacia adelante y no decaigan porque si una compañía les dice que no, otra les puede decir que sí. Aquí nadie tenemos la razón, es cuestión de opinión. Yo me he confundido mucho más que he acertado, he hecho más de trescientos discos nacionales, se dice pronto, y de éstos creo que he conseguido unos 70 u 80 discos de oro. Lo importante es luchar y sobretodo intentar ser original.

Quieres añadir algo más...
Quiero hacer hincapié en que todos hemos hecho locuras en su juventud, yo tengo ya 47 años, la vida y los años te hacen cambiar la personalidad, pero sigo siendo un rebelde a mi edad, rebelde ante la injusticia, me indignan mucho las injusticias. En el mundo discográfico sigue pasando esto, siguen existiendo las mafias, pero me gusta tanto la música que no voy a dejarla por eso, voy a seguir trabajando con ella hasta que me muera. En definitiva, no me gustan estas mafias, supongo que existirán en todas las profesiones, pero como a mí me toca el tema de la música, lo denuncio. Existe y creo que va a seguir existiendo siempre.
Como último apunte, quiero hacer una llamada al tema de la piratería, que en nuestro país está haciendo un dañó realmente atroz. Tenemos que luchar todos y concienciarnos de que es un asunto muy grave. El daño que se le está haciendo a los autores, a los músicos, a las discográficas y a todo el mundo, entre todos debemos denunciarlo y no comprar discos piratas. Comprar música pirata es comprar música de baja calidad, es un delito, se está robando al autor. Éste es el cáncer más grande que tiene la música.

‘Basado en hechos Reales’ (Warner Music)
DAVID SUMMERS

David Summers está pagando caro el status juvenil que le puso en el ojo del huracán hace 15 años cuando lideraba la banda adolescente por antonomasia de los ochenta, Hombres G. ‘Basado en hechos reales’ es su cuarto álbum en solitario en una carrera que ha vuelto a empezar desde cero.

David Summers siempre escribió buenas canciones, como Antonio Vega o el desaparecido Enrique Urquijo. Sin embargo, los prejuicios de los críticos y de un sector de público nunca le perdonaron ser un “Hombre G”, y no precisamente por un tipo de vicios inconfesables.

Mientras se ubica en el estado actual del mercado, lejos del eco chillón de las fans, las composiciones de Summers crecen musicalmente pero las letras en algunos casos, afortunadamente los menos, adolecen de tics como “vete a mamar a otra parte” o “me importa un huevo” que recuerdan peligrosamente a “ella se fue con un niño pijo”. Frases que, si para un chaval de 20 años estuvieron bien, no resultan creíbles en un hombre de 35.

Donde si hay un salto apreciable en este álbum respecto a trabajos anteriores, es en el tratamiento de las voces.

La producción de Gonzalo Lasheras y Alfonso Pérez recuerda a la de Jeff Lynne (ELO) y, en general, a las últimos discos que hizo George Martin para Paul McCartney. Una referencia de la que,felizmente, Summers no escapa.

Arropado con los mejores músicos de estudio de este país, lo mejor del álbum son las baladas.

Terra - Magín F. Perandones
Gracias a Jesús por la información

Basado en hechos reales

Las letras adolecen de tics como “vete a mamar a otra parte” o “me importa un huevo” que recuerdan peligrosamente a “ella se fue con un niño pijo”.

Madrid, 24 ene (EFE).- La historia musical de David Summers comenzó en 1983 al frente de los Hombres G. Han pasado 18 años y aunque el músico ha vivido altibajos profesionales, ahora, a punto de editar un nuevo disco, "Basado en hechos reales", dice "vivir un buen momento", aunque asegura que "España es un país musicalmente enfermo".

Han pasado cuatro años desde su último álbum de estudio en solitario, "Perdido en el espacio"; pero hace dos publicó "En directo desde América", un disco documental sobre su gira americana, grabado en vivo en México, país en el que es un ídolo, y del que vendió más de 60.000 copias en España.

En todo este tiempo David Summers no ha hecho otra cosa que no sea tocar y componer, "han sido muchos kilómetros y escenarios", pero estaba "deseando hacerlo", explicó a Efe. Y entre concierto y concierto, el ex Hombre G fue escribiendo los doce cortes de este nuevo trabajo, que saldrá a la venta el 5 de febrero.

"Basado en hechos reales", "un nombre que hace referencia a esas películas que sólo se estrenan para la televisión", son doce temas con títulos como "Diciembre", "Echame un cable", "Atrás en el tiempo", "Cuando lloras tu", "Tu me entiendes", "Miedo", "Creo en ti", "Dentro de mí" o "Volar a las estrellas".

David Summers asegura que "son canciones, como siempre, basadas en lo que veo y siento. Cada tema es como una autoterapia, una necesidad de autoanálisis. Todos mis discos son así, pero en este me he exigido mucho. Quería hacer algo bueno para centrarme como artista, por eso tardé un año en grabarlo y hasta en el último momento decidí cambiar tres canciones. Creo que con él transmito buen rollo".

Para este trabajo se ha rodeado de grandes músicos como John Parsons (guitarra), Tino di Geraldo y Sergio Castillo (baterías), Tito Duarte (percusión), Juanjo Ramos (bajo) o Antonio Serrano (armónica). "Efectivamente -matiza- son grandes músicos, con casi todos ya había trabajado antes, pero sobre todo les llamo porque son buenos amigos, con los que me divierto".

David Summers comenta que es un álbum muy parecido a los anteriores en solitario, "aunque mi hermana Lucía dice que es muy distinto", pero de lo que sí que está convencido es que "transmite claramente que mi vida personal junto a mi mujer y mis dos hijos es estupenda. Es un disco optimista, en el que he hecho lo que me ha dado la gana".

En mayo y junio viajará a América, para hacer una gira por México y Estados Unidos. "Allí -explica- la gente tiene un enorme respeto por la música, pero no son idiotas y han que trabajar muy duro para ganárselos, aunque si les gustas es para siempre. América es el pulmón que alimenta mi ego"

En verano hará una gira por España, algo que está deseando, "pero aquí todo es muy distinto. Las cosas pasan enseguida de moda y, no es que me sienta maltratado, pero cuando comencé en solitario parecía que todo lo anterior, que el éxito de los Hombres G, no había servido para nada y eso fue muy duro. Ahora veo un claro en el fondo que augura un buen futuro".

Con más de siete millones de álbumes vendidos, cuatro de ellos en solitario, David Summers ha vivido todo un período musical en España que va desde la movida madrileña hasta el "fenómeno de los innombrables", como él lo llama. En estos casi veinte años, "la música española ha ido hacia abajo. España es un país musicalmente enfermo y la música para el público es algo banal que no le importa a nadie".

"En los ochenta -añade- la música se vivía intensamente y había creatividad, ganas de romper. Ahora tristemente todo el mundo va a por la pasta. Yo menos mal que tengo una capacidad de persistencia enorme y eso me hace seguir trabajando".EFE

Fuente: Agencia EFE

El 5 de febrero David Summers lanza su disco 14/01/2001

David Summers regresa al panorama musical después de algo más de cuatro años desde la publicación de su último álbum de estudio, "Perdido en el espacio" de 1996. Y lo hace con "Basado en Hechos Reales", que nos presenta a un David más maduro, que disfruta a la hora de cantar y tocar sus nuevas canciones.

Este nuevo álbum, el cuarto en su carrera en solitario, y que ha contado con la producción de Gonzalo Lasheras y Alfonso Pérez, es un disco abierto, optimista, pop. Dentro del trabajo de producción hay que destacar el tratamiento de las voces.

Para su grabación, David ha contado con la colaboración de músicos de la talla de John Parsons (guitarra), Tino di Geraldo y Sergio Castillo (Baterías), Tito Duarte (Percusión), Juanjo Ramos (bajo) o Antonio Serrano (Armónica). El resultado de esta colaboración es un disco en el que Summers ha construido algunas de las más inspiradas melodías de su larga trayectoria como compositor.

Estos son lo títulos de los 12 temas que incluye:

- Diciembre (el primer sencillo)
- Échame un cable
- Cuando lloras tú
- No puedes detenerme
- Creo en ti
- Tu mejor amigo
- Volar a las estrellas
- Dentro de mi
- Tú me entiendes
- Atrás en el tiempo
- Miedo
- El mundo a tus pies

De "Diciembre" ya sabéis todo, es el primer sencillo y lo estás disfrutando desde hace días en la sintonía de Los 40 Principales. Pero vamos a comentar algunas otras de las canciones.

"Cuando lloras tú" es una clásica balada de David Summers. Una canción íntima e introspectiva donde se mueve como pez en el agua.

"No puedes deternerme" es una auténtica declaración de principios. En ella el artista arroja a sus oyentes exuberantes evocaciones de atmósferas vitalistas.

"Creo en ti" es Otra pequeña joya donde David Summers demuestra, una vez más, su enorme talento a la hora de escribir grandes baladas. Un tema de enorme belleza que le permite contar las historias del día a día con su meditado talento.

El resto puedes descubrirlo a partir del 5 de febrero, fecha en que se pondrá a la venta en toda España.

Su carrera empezó a los 20 años, cuando guitarra en mano se lanzó a los escenarios para cantar sus canciones con Hombres G. Han pasado 15 años y ya tiene más de 7 millones de discos vendidos que han logrado consolidarle como uno de los artistas/autores en español más relevantes de los últimos 20 años.

Fuente cadena40.es

El primer single de David Summers "Diciembre"
ya se escucha en la radio de España a partir
del 23 de Diciembre, esperando la salida de su
nuevo disco "Basado en hechos reales"
a mitad de Enero o principios de Febrero(12)
de 2001

>>>Un parque y el matadero municipal de Madrid han
sido los escenarios escogidos por David Summers para
rodar el clip de "Diciembre". El director ha sido Rafael Sañudo
y el resultado no lo podremos ver hasta pasadas las Navidades,
cuando tengamos ya un adelanto de este nuevo trabajo de David. >>>

"Diciembre" es una de las 12 canciones que ha compuesto él mismo
para un disco que llevará por título "Basado en hechos reales" y en el
que ha contado con dos productores de lujo: Gonzalo de las Heras y Alfonso Pérez,
(teclista de Alejandro Sanz).
Otros títulos que incluye son "Miedo" y "Tu mejor amigo"

dAVID Summers
		OJOS DE PERDIDA (Enrique Urquijo) No puedo soportarlo, no puedo aguantar más, pero cuando me miras, no sé cómo evitar, esa mirada loca, que me hace dudar, no sé si soy yo mismo, no tengo voluntad, no tengo voluntad. Vete ya de mi vida. déjame en paz, tus ojos de perdida, no me dejan soñar. Me habían avisado, y no quise escuchar, ahora estoy atrapado, no sé cómo escapar, cada vez que lo intento, me vuelven a atrapar, tus ojos de perdida, me vuelven a cazar. Vete ya de mi vida, déjame en paz , tus ojos de perdida, no me dejan soñar, vete ya de mi vida, déjame en paz, tus ojos de perdida, no me dejan soñar.

A tu lado

Déjame
Pero a tu lado (con Nacho Campillo)
Siempre hay un precio (con Luz)
Y no amanece (con Cómplices)
Agárrate a mí María (con Antonio Vega)
Colgado (con Celtas Cortos)
Quiero beber hasta perder el control (con Carlos Goñi)
No me imagino (con Mikel Erentxun)
Ojos de gata (con Miguel Ríos)
Hoy la vi
Cambio de planes (con Javier Alvarez & Cristina Lliso)
Volver a ser un niño (con Pau Donés)
Te he echado de menos
La calle del olvido (con Carlos Tarque)
Otra tarde (con Jose Mª Granados & Javier Urquijo)
Buena chica (con Manolo Tena)
Ojos de perdida (con David Summers)

Oscar Navalón - Madrid .-
Tras dos años de silencio, Summers regresa al panorama musical con «Basado en hechos reales», un disco que narra de una forma inigualable las ventajas y desventajas del amor. «Elegí el amor como tema principal porque me parece un sentimiento muy real con el que todos nos podemos sentir identificados en cualquier momento de nuestra vida. ¿Quién no ha intentado escribir una canción a la mujer que le robó el corazón?», comenta el ex líder de los míticos Hombres G.
    Para poner título a este cuarto disco en solitario, que saldrá a la venta el próximo 5 de febrero, Summers pensó en «las películas emitidas al mediodía por una cadena de televisión, que al estar “basadas en hechos reales” parece ser que despiertan un mayor interés en el público, aunque luego sólo sirvan para ayudarte a dormir la siesta. Es sólo puro márketing», cuenta entre risas, aunque luego añade que «fuera de bromas, todos mis discos podrían titularse así porque la mayoría de las canciones hablan de mí o de mi punto de vista sobre las cosas».
    Después de dedicar un año a preparar y realizar este proyecto, el cantante considera que «es el mejor de todos mis trabajos porque lo he hecho con el corazón. Por ello se lo he dedicado a la gente que quiere oír buena música y espero que guste más que el “No cambié”». Aunque son muchos los discos que lleva vendidos, el intérprete asegura que prefiere componer temas para otros cantantes como Luz Casal, para la que compuso «Te dejé marchar» y «Es mejor que te vayas», o para bandas como Cómplices.
    Sus primeros pasos dentro del mundo de la música fueron a los 14 años cuando decidió formar un grupo de pop-rock con sus amigos. «Empecé tocando el clarinete y terminé cantando porque echamos al cantante por ser un pesado. Mi única intención era pasármelo bien y tener un hobby que me permitiera ligar y emborracharme. Al final tuve la suerte de que el hobby pasó a ser mi profesión. Si sigo en ella es gracias a mi persistencia, si no, no volvería a daros el coñazo después de tantos años», aseguró el artista.
    Durante los meses de mayo y junio, Summers comenzará una gira de treinta conciertos por Estados Unidos y México. En Sudamérica Hombre G, dice, fueron como los Beatles. A finales de julio regresará a España, donde tiene previsto ofrecer cuarenta conciertos.

Melissa Gonzalo
eritmo.com/Los Angeles

Si fuera posible regresar al pasado, todos lo haríamos para volver a vivir esas experiencias tan inolvidables que hoy recordamos con tanto cariño. Afortunadamente sí existe ese vehículo que nos puede transportar a los viejos tiempos y revivir los buenos momentos. En Los Angeles, California, ese vehículo fue encarnado por David Summers y los músicos que lo acompañaron para interpretar esas canciones del grupo legendario Hombres G.

Para dar la bienvenida a la noche y anunciar lo esperado, el grupo disparó con el tema, “Voy a Pasármelo Bien”, así estimulando los ánimos de un publico más que emocionado. Después de dos años de estar en esta ciudad, David Summers, de nuevo el único integrante original del grupo, vino a deleitar a sus fieles seguidores. Después de la primera canción, con una gran sonrisa dijo, “Es un placer estar aquí en California otra vez.” Y como buen español, añadió, “¡Lo pasamos todos de puta madre, coño!” Claro que nadie lo tomó a pecho, ya que saben que de esa manera se expresan los españoles para demostrar su mayor entusiasmo.

Siguieron con un par de temas más recientes, que no causaron el mismo furor entre el público y es que como el mismo Summers reconoció, lo que más reconoce la gente son los temas más antiguos. Pero como también quiere ofrecer temas de su nuevo disco como solista que espera lanzar en octubre, interpretó “Volar a las Estrellas” que la gente recibió de muy buena manera. Para continuar, cantó “Te Necesito”, la cual excitó a más de una que Summers apuntaba mientras cantaba.

Disfrutando como niños, el grupo tocó las canciones que más que recopilación de Hombres G, fue un resumen de la vida de David Summers y sus temas favoritos. Sorprendió al publico ofreciendo otro de sus temas como solista llamado "Diciembre". Dijo que aparte de cantar sus viejos temas, parte de esta gira servía para introducir su nuevo material y ver la reacción de la gente. Pues con un sonido más moderno, pero preservando la magia que emite la voz de Summers, "Diciembre" le gustó mucho a la gente.

Se podría decir que el mayor halago para un artista es cuando el público se sabe toda la letra de sus canciones hasta que lo puedan cantar ellos solos. Y ese fue lo que ocurrió con "Solo un Par de Palabras" cuando ya no le quedaba otra a Summers más que dejar a sus fans que la cantaran solos, lo cual lograron impecablemente. Después de ésta, la banda animó a sus seguidores con la divertídisima "Suéltate el pelo" que para muchos ha llegado a identificar el motivo de Hombres G.

Y no podría faltar una de las más famosas y queridas de Hombres G---"Marta tiene un marcapasos" con la cual David Summers y sus músicos pusieron a todos a brincar, bailar y cantar. Después de escapar tras el escenario volvieron a las suplicas de las más de mil personas en asistencia para deleitarles con la preciosa canción, "Temblando", a la cual muchos prendieron sus mecheros. Pero no sólo por el sonido romántico de la canción, sino porque se apagaron todas las luces del local, y no se pudieron encender de nuevo. Así es que el camarógrafo de eritmo.com tuvo que prender su luz para iluminar el escenario, pero todos disfrutaron igual. Y mostrando su buen sentido del humor, Summers dijo, "a ver si las parejas de enamorados pueden meterse mano." Eso quedó por verse, pero lo que sí hicieron fue gozar de "Si no te tengo a ti" y "Bar" que siguieron, y esta última que dedicó a todos los borrachos de Anaheim, la ciudad del sur de California en donde se encontraban.

Tras estos temas, volvieron una vez más para brindar lo que se podría decir, las cuatro más queridas, empezando por "Te Quiero" y seguido por "Chico Tienes que Cuidarte", "Venezia", dedicada a los que llevan tantos años recordando a Hombres G. Y no creo que sea muy difícil adivinar cual fue la última de la noche---nada más ni nada menos que "Sufre Mamón", con la cual el público se enloqueció aún mas, ya que especialmente en las discotecas de rock en español en Los Angeles, sigue teniendo mucho éxito esta canción convertido en clásico. David Summers se despidió de un público muy satisfecho diciendo, "Estáis todos invitados a comer a mi casa cuando queráis". Y se fue del escenario, no sin antes dar la mano a muchos de sus fanáticos, mostrando así su mayor apreciación.

Si quieres ver este concierto, no te la pierdas, además de una entrevista exclusiva con David Summers que pronto estarán en nuestro canal de conciertos y entrevistas.
entra a eritmo

Hombres G se da a conocer en el 85 con su primer disco titulado"Hombres G" alcanzando ventas millonarias con sus temas "Venezia"y "Devuelveme a mi Chica", canciones originales de David.

A raiz de este exito David y sus Hombres G se dan a conocer como uno de los grupos musicales españoles mas importantes de los 80.

El segundo disco sale al mercado en el 86, titulado "La Cagaste Burt Lancaster", en el 87 fueron invitados a los premios Bravo Music Awards en Miami, donde fueron nominados en tres categorias y se llevaron el premio como mejor "Agrupacion de Lengua Latina". Ese mismo año ruedan la pelicula "Sufre Mamon", el exito del film los consolido como muchos llaman "Los Beatles Latinos".

En el 86 graban el tercer disco que se titula "Estamos Locos...o Que?". Ese mismo año es cuando Hombres G realiza su primer Tour Americano, presentandose ante mas de 10.000 personas en paises como Peru, Ecuador, Mexico y Venezuela

"Agitar antes de Usar"es el titulo del cuarto disco que fue producido en el 88, con los exitos "Si yo no te Tengo a Ti", "Sueltate el Pelo". Posteriormente sale el disco "Voy a Pasarmelo Bien"con dos super hits "Chico tienes que cuidarte" y "Voy a Pasarmelo Bien".

Los ultimos discos de David y Hombres G fueron "Esta es tu Vida", con el single del mismo nombre, el otro fue "La Historia del Bikini", con el tema "Un Minuto nada Mas".

La Contagiante HombresGmania nos invade de nuevo con el Tour Americano de David Summer y Hombres G, acompañado de las bandas: Fulano, Don Pepe, D’Facto, Octavo Dia, Extravagaria y Jorge Moreno, con un despliegue tecnico inigualable, un escenario gigantesco, sistema de iluminacion computarizado, ademas un impresionante show laser multimedia, 2 pantallas gigantes de video y una exclusiva area VIP, el evento sera para mayores de 18 años, el sabado 5 de Agosto en la Nueva Covacha.

La Tradicion Empieza de Nuevo, no te lo puedes perder, David Summers y Hombres G.

(Peru.com) Ayer en la noche llegó a nuestro país el ex vocalista de la banda española “Hombres G”, David Summers, para preparar los últimos detalles de la presentación que llevará a cabo en el Gran Estelar de la Feria del Hogar.

Summers vino directamente de Quito, donde realizó un concierto que formó parte de la gira que viene realizando por América Latina y Estados Unidos. Dijo estar muy contento de haber llegado a Lima, ya que el Perú es un país que siempre ha querido mucho.

Esta mañana, en conversaciones con la prensa nacional, el cantante contó que en la presentación de mañana interpretará varias de las canciones que cantaba con los Hombres G y otras de su carrera como solista. También anunció que cantará dos temas de su nuevo disco “Basado en Hechos Reales” que saldrá a la venta en España en octubre próximo y que “seguramente llegará a Lima en diciembre”.

Entre otros temas también comentó que se siente muy contento de haberse convertido en padre de dos mellizos hace cuatro meses. Dijo que si bien ha tratado varias veces de escribir una canción sobre sus hijos, todavía no encuentra la manera de describir con palabras lo que siente por ellos.

El cantante que siempre se ha caracterizado por hablar sobre el amor en sus canciones contó que no tiene ningún interés en tratar temas políticos o de protesta. “Para eso están los noticiaros”, expresó. Agregó que para el la música pop es “una banda sonora del amor” y que, en todo caso el Rock está hecho para que el público se divierta y esa es la única meta que él se traza en todas sus presentaciones.

Mañana lunes, a las 9 de la noche estará en el Gran Estelar. De seguro el público se divertirá y gozará con sus temas y el cantante cumplirá su meta.

Perú.com 23/julio/2000

David Summers hizo el concierto más largo de la temporada

(Peru.com) A pesar de que han pasado quince años desde que los integrantes de Hombres G se separaron, David Summers, el ex vocalista del grupo, todavía se comporta como un veinteañero cuando sube al escenario.

Con la energía que siempre lo ha caracterizado, hizo delirar al público que la noche de ayer llenó el espacio del Gran Estelar de la Feria del Hogar, para escuchar las canciones de la desaparecida banda y las del cantante que ahora recorre el mundo como solista.

El primer tema anunció lo que vendría después. “Voy a pasármelo bien”, hizo que el público olvidara el frío y empezara a corear cada canción.

Summers y toda su banda realmente la pasaron bien y se divirtieron a lo grande. Como lo había anunciado tocó dos temas de su nuevo disco “Basado en hechos reales” que saldrá a la venta en octubre próximo. Y no importó que nadie conociera la letra de esas canciones. De todas maneras las corearon una y otra vez.

Es indudable que, a pesar de todo, el público prefirió recordar a los Hombres G y disfrutó más de los clásicos temas como “Te necesito”, “Chico tienes que cuidarte”, “La luna es mía”, “Venezia”, “Devuélveme a mi chica”, entre otras.

Fue tanta la entrega de los asistentes que el cantante tuvo que regresar al escenario hasta dos veces, con lo cual extendió la duración de su concierto por más de media hora.

En su primer retorno, se instaló un teclado en el escenario para que pudiera interpretar “Temblando”, la canción más pedida por las fans enamoradas. Luego, después de desaparecer y volver a aparecer, regresó con otras canciones clásicas de los Hombres G.

Finalmente, mientras cantaba una extendida versión de “Marta tiene un Marcapasos”, terminó el concierto invitando al público a almorzar en su casa y con un “Gracias Lima hasta siempre, muchas gracias”.

Con la esperanza de una tercera aparición de su ídolo en el escenario, el público pidió más canciones. Lamentablemente, esta vez, el concierto sí había terminado.

Gran cartel en la Feria del Hogar

Los internacionales de El Gran Estelar
David Summers

Un chileno, cuatro argentinos, un dominicano y un español conforman el cartel internacional de El Gran Estelar de la Feria del Hogar, que empieza el 22 de este mes. A diferencia de otras ediciones esta vez no habrá música salsa de ningún tipo. Lo único caribeño que se presentará es el grupo dominicano Los Ilegales, que trae un nuevo disco con su acostumbrado y vibrante technomerengue con rap y dance.
Conformado por Vladimir, Juan Carlos y Monty, Los Ilegales tienen más de un millón de discos vendidos y acaban de presentar el Cd Live, grabado en parte en el teatro Jaragua de Santo Domingo. Además de sus éxitos Fiesta caliente y Dame eso, incluyen la salsa-son Tú me envenenas, un poupurri de bachatas de Juan Luis Guerra y un tema de Juan Gabriel.
De España viene el cantante vasco Mikel Erentxun, ex-vocalista de Duncan Dhu, grupo pionero de la movida pop de su país. El tercer disco del intérprete que nos visitará fue Acróbatas, que trajo el sonado número ¿Quién se acuerda de ti?. Mikel combina en su propuesta lo acústico con lo electrónico y el pop con la balada. Acaba de lanzar un disco cuyo primer single es California.
Uno de los principales atractivos será la actuación de David Summers y Los Hombres G (así será anunciado). El cantante, guitarrista y compositor acaba de lanzar el disco doble En directo desde el Metropolitan México D.F. que incluye diecinueve temas, entre ellos dos inéditos -Eres tú y Tú y yo- algunos de Hombres G -Lawrence de Arabia, Voy a pasármelo bien, Sufre mamón y Si no te tengo a ti-, y varios de sus discos solistas, como Perdido en el espacio, Si sí o si no, La luna es mía y México en rock.
"Lo más difícil del mundo -dice David- es hacer una canción sencilla, cuesta mucho trabajo. Para mí es más fácil hacer un tema complicado, metiéndole muchos acordes y cambios, pero lo realmente difícil es hacer algo sencillo que tenga fuerza, que se clave en el corazón de la gente con cuatro acordes y cuatro frases determinantes y básicas. Eso es muy complicado en la música, porque hay que buscar la identificación del público, que se reconozca en las historias y se dé cuenta de que le suceden a él también..."
Al público no le fue fácil tampoco desligar a Summers de Hombres G, y aunque Perdido en el espacio significó la consagración de su carrera como solista, esta asociación no se ha roto. Y todo indica que el talentoso músico ha terminado también por asumirla.
De Argentina viene El símbolo con su música pegajosa y sus éxitos Uno, dos tres y Levantando las manos. Cabe señalar que su canción Mucho más fue grabada también para Televisidney, la señal de los Juegos Olímpicos 2000 en Australia.
Illya Kuryaki se resarcirá de la actuación anterior en Lima y que no estuvo muy concurrida. Trae los éxitos Coolo y Jennifer del Estero de su disco Leche, en su estilo de hip hop con funk e influencias latinas. Completan el cartel el trovador chileno Alberto Plaza y Los Pericos de Argentina con su movedizo reggae. Como vemos, se trata de una cartelera internacional dirigida al público juvenil y de los ochenta.

	Hoy Tony Sánchez tuvo como invitado a David Summers en Lo + 40. El cantante hablará de su último trabajo, Basado en hechos reales, que supone el cuarto de su carrera en solitario que se pone a la venta el lunes 5 de febrero.
	Llega David Summers a Lo + 40 para presentarnos su nuevo disco "Basado en hechos reales". A partir de las 17 horas, el que fue líder de los Hombres G nos desvelará algunas de las sorpresas de su cuarto disco desde que empezó su andadura en solitario en 1994 con "David Summers". Como ya sabéis, la realización de este álbum, producido por Gonzalo Lasheras y Alfonso Pérez (Esclarecidos), David ha contado con la colaboración de músicos de la talla de John Parsons (guitarra), Tino di Geraldo, del productor de Estopa, Sergio Castillo (baterías), Tito Duarte (percusión), Juanjo Ramos (bajo) o Antonio Serrano (armónica). Tantos artistaa de talento juntos han dado como resultado un disco en el que Summers ha construido algunas de las más inspiradas melodías de su larga trayectoria como compositor. Éstas son las 12 canciones que incluye "Basado en hechos reales": - Diciembre - Échame un cable - Cuando lloras tú - No puedes detenerme - Creo en ti - Tu mejor amigo - Volar a las estrellas - Dentro de mi - Tú me entiendes - Atrás en el tiempo - Miedo - El mundo a tus pies "Cuando lloras tú" es una clásica balada de David Summers. Una canción íntima e introspectiva donde se mueve como pez en el agua. "No puedes deternerme" es una auténtica declaración de principios. En ella el artista arroja a sus oyentes exuberantes evocaciones de atmósferas vitalistas. "Creo en ti" es Otra pequeña joya donde David Summers demuestra, una vez más, su enorme talento a la hora de escribir grandes baladas. Un tema de enorme belleza que le permite contar las historias del día a día con su meditado talento. Hace ya algún tiempo os adelantamos el primer single "Diciembre", una de las 12 canciones que el mismo David ha creado. El videoclip para el tema, dirigido por Rafael Sañudo, se rodó en un parque y en el que fuera matadero municipal de Madrid. Es un buen momento para volver a escucharlo haciendo clic en el icono de audio que encontrarás más abajo. El resto puedes descubrirlo hoy en Lo + 40 o a partir del 5 de febrero, fecha en que se pondrá a la venta en toda España.